事实证明，白括虽然是个三十来岁的大男人，但是他确实有一颗少女心。 在拿到了《初恋这件小事》的剧本，并且看了一遍后，白括那颗少女心，狠狠的心动了。 初恋这件事，一点都不小。 这一场暗恋，赌上的是两个少年少女的青春！ 《初恋这件小事》中，女主角小水的初恋就是一场暗恋。 她对阿亮学长的关注和追逐里，藏着太多人青春的影子。 这部电影，让每一个经历过学生时代的人，都不由得想起情窦初开时，曾留在自己记忆深处的那个人。 此外，影片对于小水的暗恋过程以及她在暗恋中的成长，还有她和身边人的友情，都展现得细致入微。 最最重要的是，这场看似没有结果的暗恋，纵然再酸涩再难过，最终成就的都是女主自己。 因为这一场暗恋，她变的更好了，变得更漂亮了，更自信了，也成长了。 比起那些只会围绕着“噼腿、打胎、前途、金钱”四个矛盾点，翻来覆去拍来拍去的青春片。 这部《初恋这件小事》，无疑是好得多的多。 每个人的青春无论是什么样的，或轰轰烈烈，或平澹无奇，但是都不可能是只充斥着打胎、噼腿、金钱这些东西。 就像很多看腻了国产青春片的观众所言。 似乎国产青春片里拍出来的剧情，都不是大家曾经经历过的青春，只是导演想象出来的青春。 从某种意义上来说，这种青春片，和郭小四的《小时代》系列，似乎也没什么不同，反正都是一些无痛呻吟，一些远离大众真实生活的幻想世界。 对绝大部分普通人来说，《初恋这件小事》中，那懵懵懂懂的少女暗恋，那为了能够“配得上”暗恋对象，而暗自努力，甚至做出不少糗事的样子，才是大家记忆中青春期的样子。 明明喜欢却又不敢说出口。 默默地关注着对方的一举一动。 为了多看喜欢的人一眼，上厕所都要绕远路。 因为他她的一点点温柔流露，就幻想他她是不是也有注意到自己。 这些看起来没有多么“戏剧性”的剧情，才是真真正正，让观众能够看到自己青春影子的地方。 在现实中，大家更像小水。 看着喜欢的那个人默默努力、默默心动，这才是真实的大多数人。 如果说，那些充斥着“车祸、出轨、堕胎、第三者”的青春片，是拍给学生时代的“坏孩子”们看的电影。 那《初恋这件小事》，就是拍给大部分平澹、默默无闻、默默努力的度过青春的那“大多数”们看的电影。 青春不一定那么轰轰烈烈，初恋可能也只是一件只有自己和身边几个朋友知道的“小事”，但是却足够让人回忆了。 这也是为什么这部电影在前世能刷爆网络，上映十年依旧能入选豆瓣250大电影，被誉为小清新电影的极致。 看完剧本后，白括那叫一个惊讶。 惊讶于魏来居然能将少女的那点小心思，拿捏的如此恰当。 惊讶于魏来居然能写出这么一个，细腻又温暖的青春故事。 想起魏来之前写的《恶作剧之吻》，白括心中不免有些猜测。 这魏导看起来少女心比他还要更重啊！ 正在《灵魂摆渡》剧组拍摄的魏来，自然是不知道，自己在白括这边，又获得了一个“少女心”的评价。 不过他也收到了白括支持他拍摄这部电影的回报。 这部电影成本不高，一千万以内的经费，就足够拍摄出来了。 不管是对白括还是对魏来来说，都不算是什么大事。 就算最后拍出来亏的血本无归，也不至于让新生的未来影视工作室伤筋动骨。 考虑到魏来如此年轻的年纪，正是需要多“历练”的时候。 白括自然是愿意让魏来多拍拍电影，试试错的。 只要多锻炼几次，魏来总会在电影领域站稳脚跟的。 再说了，虽然没有做过电影制片，但是白括还是觉得，这部《初恋这件小事》，能拍出来的话，应该不至于会亏的。 青春片的受众实际上一直都很广，而且是出了名的小成本大收益的题材。 能拍得好，至少保本再小赚一波是没问题的，比起那些投资动不动几个亿的大片，风险低很多。 在确定了这部电影要筹备立项后，白括在忙活着挖墙脚之余，也在做这部电影的剧组筹备工作了。 既然魏来打算自己全资，也就是让未来影视工作室做出品方，那剧组的筹备之类的事情，当然不能再假借光线影视之手了。 还好白括已经是自家人了，他能够发动人脉，帮忙组建电影剧组。 不然要让魏来真的凡事都自己去安排的话，他还真安排不过来。 不过这些事情，暂时都还是瞒着光线影视做的。 毕竟明面上白括还没有从光线影视离职。 至少也要等《灵魂摆渡》拍完杀青之后，白括才会正式离职。 而魏来也会和光线影视摊牌，换一种合作方式。 如果顺利的话，《初恋这件小事》的发行方，肯定还是光线影视的。 很多人可能不太了解，一部电影的制作发行之中，出品方、发行方、院线之间的权重，以及分走多少利益。 在一部影片从立项到最终落地的全部过程中，出品方（投资方）、发行方、院线，是电影行业产业链中极为重要的几环。 简单的说，出品方大多数情况也就是投资方，电影的制作成本是由出品方负责的。 作为电影投钱的人，一部电影拍完之后，这部电影的版权、相应收益、周边权益等都归出品方所有，后续的院线票房，也有很大一部分属于出品方。 但是电影光拍出来不行，得去放映，这就需要发行方的工作。 发行方去做拷贝、申请密钥、排档期、把拷贝寄发影院、做宣传、购买广告、谈判分帐比例、跟院线签合同。 还有去全国各地的影城做活动、做宣传、定影城的广告位、盯排场、做监票等等。 这些工作都是专业活，一般单纯做影视制作的公司，是没实力再去兼顾发行的。 当然，像光线影视这样的大型传媒集团，就出品和发行都能做。 而院线就更不用说了，电影最终拍出来，得在院线放映才行，不管是出品方还是发行放，手头都没有院线实业的，只能指望各地院线。 所以各地院线影城，实际上才是一部电影中，拿最大头的一方。 几方之间的关系就是投资方的片子拍完了，委托发行方来代理发行，发行方拿着片子找到院线，安排旗下的影城放映。 等放映结束后，票房中除了交税费的，57的钱都要留在影院，算是影院一方的收入。 而投资方只能拿到43，而且还得从这43里，拿出4-6给发行方作为发行代理费。 而这，还是最理想的情况。 以上所述的分账配比方式，只是原则上的“理想方案”。 实际上，对于制作方、发行方来讲，真正能够入账的，其实远远低于这个比例，一般都不超过40。 其中的原因很复杂，主要是在院线面前，制片方是弱势方，很难强势的拿到好的分成比例。 这时候，就要靠发行方去和院线谈分账了。 这也是为什么都说一部电影，票房要达到投资的三倍以上，投资方才能赚到钱的原因。 相反，对院线来说却不用承担这些压力，只要放映的电影能收回电费、场地费，院线就是赚的。 假设《初恋这件小事》的总投资是一千万，那至少要拿到三千万的票房，魏来才能算是赚到钱。 没到三千万票房，那分到手的钱，可能还不到一千万，就得亏本了！ 所以投资电影，一直都是一件高风险的事情，很容易出现影院方面赚了，发行方面也赚了，但是投资方却亏本了的事情。 但是，高风险往往也代表着高收益！ 一部一千万投资的电影，如果能拿下1-2亿票房，那可就是血赚了，能有10倍的回报率，而且回报周期只有不到一年！ 如果能拿到四五个亿的票房，那更是赚到制片公司一夜暴富，靠着一部电影就能赚到普通实业公司十年都赚不到的利益！ 这也是为什么华夏21世纪头个十年，有那么多煤老板选择进军电影行业的原因。 煤老板们靠着挖煤，赚钱虽然稳定，但是收益也一直都很稳定。 并且挖煤能不能赚钱，其实都是取决于国家政策，从某种意义上来说，和种地一样，也就是靠天吃饭。 所以他们一直都想再找个其他赚钱的门路。 但是煤老板们出身都不是很好，说的直接点，就是都没太多文化，搞不了什么金融运作。 这个时候，投资电影就很适合他们了。 一部亏了，也无非就是亏个几千万。 但是万一赚了，一下子能赚几个亿！ 而且手握大把钞票的煤老板们，还能在娱乐圈里“呼风唤雨”，享受各种女明星的“特殊服务”。 “暴发户”们最喜欢的就是这种紧张刺激的事情了。