，不想选秀的我一直想搞兼职 摄影师忠实地记录下了一切，毕竟这俩人粉丝都不少，是本次节目的看点: 许贺胜在人多势众，当今顶流如日中天；华辰雨则胜在出道很久，筛选留下的粉丝都是百分百支持他的，意志力不是一般的坚强。 毕竟，不坚强也坚持不到现在。 当然抛开这些不谈,节目也很快开始，第一个上台的张天演唱的是《不在乎》。 这选曲的名字其实蛮有意思的，看得出她确实有所准备。 用歌曲表达自己的态度。 然后还加入了一些伴舞和噪音，来表达对网络争议的反抗。许贺对她的风格不是很感冒，音色也是，但是能有自己的态度是好事情。 非要说什么不好的话,可能这个不在乎的程度也没有那么高,不然也不会在这么重要的一期，也就是自己觉得快被淘汰时选择唱这歌来表态。 而且,不能这么玩啊 虽然很有态度，但她太年轻了，在这之后可能市场就不一定会有这么好的机会了。 “挺好。”一曲唱完，许贺评价:“可惜就是经验还是少了。” 沈梦晨明知故问:“这有什么问题吗？” 其实她也知道肯定有问题，但许贺这种歌手，只要开口评价别人那就是绝对的流量和争议: 如果没有，也能炒出争议。 “我看了她之前的视频，声音有点挤，穿透力不足也不够饱满，需要再多点专业的训练。最大的优点应该是改编，但可惜” 许贺看起来满不在意地道:“这个舞台上最不缺的，就是好的改编。” 他说这话，真不是开玩笑的。 《歌手》这个节目一度被称为老歌手翻红的平台,加上节目组之前的要求蛮高。 所以这个舞台真的不缺那些唱了多少年的歌手，他们在创作上可能已经下坡,但是在音乐上的进步还有，改编也正是后期的优势选项。 用自己的改编去打别人的长处,不可取。 当然,如果像某人一样每首歌都是套公式的话，那或许还有点用。 噢，也没用。 张天可没有那么多粉丝，也没那么被捧。 总之，她下去之后，是jessie 带来了《atnobody》。 《歌手》这个节目每年都会在海外去寻找有实力的外国歌手，引入进来。 但许贺个人认为，这位可以算是目前为止引入的外国歌手中音乐方面综合来讲最好的一位:就像是某乎上说的，最明显的转音技术，是她的特色，就基本上很难找到比她强的。 然后唱功方面，也是极强。音区统一，几乎听不出换声点。高超的闭合技术也让她在声音稳定，飙到g5这种超高音上依然可以保证常人无法想像的厚度和声音质量。 这太恐怖了，要不是这技术太消耗身体本钱，而她本身也有心脏疾病，都不知道多强。以及最后的爆发力，完全无需铺垫,直接就上高音。 这点算是人种差别优势吧。 东亚这边的歌手想要唱这种强的爆发，可能要借助怒音之类,但人家就是直接上去。 没的说，超强。 “很棒！太强大的对手了！厉害…” 许贺也不吝啬赞美之词。 当然第三个上场的李晨就一般了，改编学友的经典歌曲，听到这个名字就知道，演绎得再好，几乎也在开始就注定难以越过原版。 第四个汪锋的《ran》，五把吉他齐上阵，慢慢叠加，最后把所有人都调动起来。 是属于需要阅历才能改出来，唱出来的感觉。 据说还是临时换曲，厉害了。 第五个张邵涵《来过我生命的你》。 流行和戏曲唱腔切换，中国风和rap，一人分饰两角，相当用心且戳中大家喜好的。 第六个华辰雨，《孩子》。 抛开这个名字的吐槽，以及这次依旧是“低吟++尖叫+低吟”公式化印象，还有“跳大神+抑郁”切换的表演风格 额，抛掉的东西有点多。 除开这些看长处的话，这次的选曲作者是他代表作的作曲人，所以本身风格就很贴。 高音上能唱到g5的头声，这个区域他已经不是很厚实，逼近他的音域极限b5。但是由于这种歌曲的缥缈风格，恰到好处。 这也算是他的舒适区。 当然如果粉丝写小作文的话，还有更多表达。 但其实最为让许贺觉得比较意外的，是第七个苏诗叮。 “诶，有点意思啊？”开口唱许贺就评价。 本来许贺对她不是很熟悉的，只是好像隐隐约约有听说过，她唱歌还蛮不错的。但是这一次，她比较生动地演绎了什么较不错。 之前张邵涵不是也用了中国风么？但相对于苏诗叮的选取《断舍离》， 是有差别的，而且许贺觉得后者他更喜欢。 那首歌更流行但是词曲上难免有点辞藻堆叠，品质的上中国风就差了不少来。而这首歌歌手在咬字和唱腔相对来说都很有韵味，歌曲本身的感觉可以说是表现的相当不错。 要说什么缺点，可能是或许因为要拿捏这个韵味，个人的感觉少了点。 这也是很蛋疼的一点。 像之前提的，如果没有自己的风格的鲜明浸入的话，就纯粹是表演别人的歌了。 “哇，许贺你真的很有自己的” 一位歌手下场，再到下一位歌手上场，中间的衔接并没有大家在电视上看的快。要收拾舞台，乐队灯光最后准备调试，以及有时候还会有其他舞者什么的也要准备准备 所以在边上，许贺需要候场。 然后此时沈梦晨说到一半，才想起来:“噢，也对，你也是你们学校专业第一出来的吧？而且，我记得你还是全专业第一考进去的吧？” “没有没有，运气运气。” 许贺摆手，这是来自原主的红利，他也是吃着这个红利来的。 沈梦晨也就笑，有人说运气这种东西是成功者的谦辞，失败者的借口。这句话说的有点绝对，运气确实是客观存在的，但也不是全无道理。 “不过我还是再问你一下，老师你先别拍。” 不过笑过之后，沈梦晨还是带着点担心地开口:“你这么评价大家的话会不会有争议啊？” 刚才每个歌手唱完之后，许贺都多多少少给了相当专业的点评。 至少在她听起来是这样。 但如果这节目播到网上那就不一定了，网友里有很多专业的音乐人，肯定不会不明觉厉，而是懂得这其中的问题。 也就必然有不同的观点在里面。 这就是件很容易引起争议的事情，毕竟如今的时代就是这样，审美多元化。 你觉得他这里唱的气若游丝的少了点，有人就会觉得就应该这么处理，才是最好的。 所以首先第一点，就争议不断。 然后第二点，也是更严重的。 《歌手》虽然号称是专业的歌手竞演节目，对每个人的现场要求都很高，但是它是会 是会修音的。 曾经就出现过某位歌手播出的时候，唱的情感充沛，富有魅力。 结果到最后投票的时候，观众一看: 卧槽，怎么会这么低？ 这黑幕也太明显了，无论怎么样，都不会拿到这么低，甚至前三都说不定吧？然后这件事情但是闹的好大，逼得节目组不得不放出点风声。 结果原来是这个歌手在现场大走音，走音到不行，是后期修回来的。而现场观众自然不会有这个待遇，也就听到了原版，自然投票很低: 所以节目组黑幕什么的，或许有，但有限。就算能把靠后的前移，但肯定不会特别敢把前三的水平放到最后，面子还是要的。 “所以你提到的某些问题，电视观众可能觉得完全没事。”沈梦晨自己都佩服节目后期:“我们台的后期真的很强大。” 不过她最担心的，还是第三点。 许贺，虽然说按理来讲是在参加选秀前之前就已经出道了，但现在他普遍是被认为今年1月才刚出道的新人。 也就是说，许贺现在以他不到半年的资历，就对着一堆前辈们“品头论足”。 是不是有点太夸张了？ “其实你完全可以点评的，但主要说优点，不说缺点就好了。” 沈梦晨觉得他可能是新人不太懂，便认真介绍道:“就像这些线上歌手在一起的时候，也都是相互吹捧优点，不会说缺点的。” 相互捧着嘛，都是来翻红何必互相伤害呢？ 所以许贺你不能因为你红，就直说啊！ 虽然说得也不是很严重，甚至比较隐晦。但是现场嘉宾不一定喜欢这些意见，观众就更不一定了，尤其是大红伴随着的就是大黑，许贺从那天晚上《101》二度爆红上个台阶之后 莫名多了一大堆黑粉，无他，《101》那边的人恨死许贺了。 这次要出这件事情，他们不闹事就奇怪了。 “谢谢，我知道的。” 许贺也就对她表示感谢，然后话锋一转:“但我能接受。” 或者说他看似依仗自己的专业在点评，实际上，就是为了引起这方面的争议。 《歌手》是个什么节目？ 虽然依旧是青年为主，但也是个覆盖了老中青范围的实力派节目。能在这个节目上杀出重围，那必然能在观众心中能够得到一个实力派的印象。 这对于许贺来说是很重要的。 也是必须做的。 首先这个节目本身就有困境。 节目人气不断下滑，更是在本季开场就面临gai退赛、力捧的张天口碑和人气扑街、jessie一家独大到前三期三连冠，缺少悬念。 这节目急切需要一个爆点来引燃话题。 所以，这时候来的许贺就要当这个话题中心，这是他必须做的。 目组请他过来可不是纯看实力。 不做？节目组也可能会在他后期的时候，剪辑一些“挑眉”“不屑”“白眼”的表情，配合某些歌手的表演——芒果台的后期剪辑，大家都懂的。 既然这样，那他还不如自己来搞。 而且这样搞了也不是没好处: 话题都在于他，本身人气巨高，两者叠加起来台里也不敢轻举妄动。 以及最关键的是如果只是有话题也就算了，迟早反噬。进一步的是，许贺还能对这件事情有解，也就是在评价了那么多歌手之后，他表现出来的音乐，能让人信服。 “好，接下来让我们欢迎踢馆歌手” 而台上，张邵涵也终于再度登台:“大家期待吗？” “期待！！！”台下轰然响应。 未知总是会给期待值加分的，尤其这还是今晚最后一首，大家都希望听点好的。 张邵涵也就满意地继续道:“他是一位非常新鲜的选秀歌手，获得了他参加选秀比赛的冠军。” 这话一出，不只后台，台下都乱成一团。 非常新，选秀？卧槽！ 节目组这是为了流量不要口碑了？那岂不是这个节目底层逻辑都衰落了… “我也是和大家一样，上场前才得到他的名字。当时我就在想，哇哦，真是意外和惊喜，但我也觉得，他应该来到这个舞台。” 张邵涵不紧不慢，继续主持:“而且，他今晚带来的，是一首新歌所以，悬念留到上台后，让我们欢迎，许贺！！！” 黑色的人影从后台走出，聚集的光束在这一刻，慢慢打开。 当那个穿着白色西装，颇为正式地登场的男人出现后，现场无论刚才时多么地争议“他怎么来了？”“他太新了吧”以及“节目组标准是不是降低了”的，都在此刻爆发出整齐划一的欢呼声: “噢噢噢噢！” 以及:“卧槽是他！他居然来了！” “我的妈，这么红的艺人也会过来么…” 真的，吐槽归吐槽，但现场那么多年轻人看到这么当红的明星 确实太红了，红到还有很多人这时候脑子里也在问“他居然会来这个节目”。但他就是来了——虽然在这个现场，他未必那么认可高。 但在年轻一届，许贺就是登顶。 音乐，人气，商业价值 甚至有人这时候想想，如果非要有个年轻一代过来，那许贺也是个很不错的选择。 看得几个乐评人也是感慨: “人气很高啊，现场好久没有这么沸腾了。” “确实，希望他唱歌之后，现场也能这么沸腾甚至更上一层楼。” “这个我可能要给各位先泼个冷水。我觉得如果是新歌的话可能很难吧，没共鸣，他如果唱《缘分一道桥》我倒觉得有可能，但是新歌” 新歌的话，就必须牢牢抓住观众的耳朵。 台上，许贺也微微鞠躬示意。 欢呼声稍弱。 灯光暗下。 对于抓住耳朵这件事情，许贺是有心得的。 他这种性格，也绝对不会在这么重要的开场，也算是自己从偶像身份归到歌手身份的开场上，做一些不合理的选择。 要高音，要好听，最好还要打破刻板印象。 也就是组合时期的各种炸场。 炸场可以在后面用，但现在许贺最好给大家耳目一新的感觉，带来全新的个人认识，免得老是唱同种类型后面转型太难:而满足这以上所有要求的歌曲，其实是很有限的。 好在有限意味着，还有选择。 所以许贺选了一首在原时空类似的舞台上表演过，且效果极佳的歌曲——对嘛，分析一大堆，直接用成功例子最好。 但，他还是冒险了，冒险做了尝试。 因为这歌演绎难度不小。 且原唱极具个人特色。 所以为了配合，许贺甚至还有做了一些音色上的调整，也就更增加了难度。 不过他觉得这是值得的。 许贺其实一直都有幻想过，如果这首歌是他来唱，会如何呢——这歌不像是传统意义上的炸翻现场气氛，因为，它比这个还要更厉害。 现在，这首歌有关的一切就将揭晓。 现场的灯光拉亮，揭晓了音乐的开端。 简单地钢琴作为开头舍弃了华丽的编曲，预示着这是一次靠歌手演绎作为核心的表演。许贺缓缓抬起话筒，前所未有地认真唱道: “我曾爱过，也失去过 尝过爱的甜与涩 摆脱命运的捉弄，我知道我要什么”