这个底座是弥勒佛坐着的佛坛。
可以说这个设计一箭双雕，不需要再额外制作一个撑着上面作品的底座。
底座做好，按照从下往上的循序依次把腿、躯干、胳膊、脑袋等部位用一小块一小块的油料往架子上糊。
并且每糊一块就要检查是否粘牢，有没有留下缝隙，不然会影响成品的稳固。
因为杨振兴技术还有些稚嫩，他在上油料的时候没有选择使用刀具或者其他工具，完全靠自己的手去捏。
用手上油其实是有很多好处的。
手的触感跟拿着刀中间多出来一个工具传来的触感肯定不一样。
而且想要什么形状也能更精准的捏出来，哪里油多哪里油少立刻就能知道并进行调整。
最关键的一点是，等上好油料，作品的大体形态实际上已经塑造出来了。
跟制作泥塑差不多，可以直接进行下一步细致雕琢，不需要多次进行调整。
转着底盘全方位的观察各部位同时上油料，如赛前计划的预期，杨振兴比其他选手更快的把坯架做好，开始进行细节雕琢。
黄油雕刻的手法跟面塑有很多重叠相似的地方。
制作时也会用到括、摸、按、捏、切、刻、画等技巧。
括是细节塑造的第一步，使用括刀将作品的形体准确、清晰的表现出来。
拿杨振兴的这个作品来说，就是把身体各部位还有手上拿的东西、身上衣服之间的关系分出来。
让人一眼就能知道哪里是胳膊哪里是腿，胳膊和腿又是什么造型。
摸和按指的是使用括刀以后，作品上有留下括刀的痕迹，就需要用塑刀把痕迹压光、压实，让其变得光滑圆润。
而且一些需要平整或圆润感觉的地方，即使没有痕迹也要进行压光手法处理。
接下来到了刻画时，就开始考验作者真实水平究竟如何了。
哪怕人造黄油比天然黄油优点更多，也更适合创作雕塑作品。
但归根结底人造黄油也是黄油，温度高了一样会‘熟’，会融化。
如果手长时间接触黄油，再加上环境里本来就有的温度，就会发现第一刀没有刻画好，准备继续下刀调整的话，第二刀比第一次会更粘刀。
反复修改时，很容易把黄油搞的一团模糊。
这时候只能先把黄油放进速冻柜，等变得硬了再拿出来继续制作。
所以在交替使用刻画这两种手法时，尽量做到一气呵成，避免重复下刀修改。
原本操作速度很快的杨振兴，现在速度明显慢了许多。
慢一点没关系，他必须保证一刀下去人物五官一定要一次性到位。
要是五官失败了，肯定会耽误时间，导致规定时间结束还不一定能完成制作。
杨振兴的谨慎从结果上看是一个正确选择，他几乎没几处失误就完成了这一过程。
但现在还不能放松，因为接下来还要换上‘S’型刀具和钩状刀具对作品里一些触及不到的细节部分进行塑造。
这一个步骤也叫做‘掏’。
比如人物肌肉线条、牙齿眼睛、耳廓、衣服褶皱、其他物品上的花纹等等。
经过这一步处理，会让作品表现的更为细致，也会更加耐看，提高观赏价值。